视觉符号民族化平面设计论文

一、平面设计民族化的创作过程中存在的问题

虽然近些年来在平面设计领域，设计民族化的发展趋势已渐渐获取了广大设计师及受众的认可，并成为设计者进行作品创作时的一种有效引导。但由于各种主、客观因素的制约，其中仍然存在着诸多不容忽视的问题。其具体主要表现在以下几个方面。其一，部分设计师在作品的创作过程中，缺乏对民族文化的深入了解和艺术迁移，进而导致艺术作品创作对民族视觉符号的误读。其二，有的设计师未能在市场经济大潮下抵御住经济利益的诱惑，存在急功近利的现象，进而导致创造失去了应有的艺术理念。其三，部分设计师虽然技术知识较为丰富，但在基础文化知识方面却较为欠缺，缺少对民族文化的学习和传承的责任感。

二、视觉符号民族化在平面设计中的应用

由于我国56个民族经过千年的文化熏陶，积累了十分丰富的文化内涵，且具有极为丰富的符号学内涵，而这些符号所表达信息内容是拥有共同文化心理和审美情趣的群体才能理解的。为此，相关平面设计者应当以接收者的知识背景及文化性格为重要依据，有意识的不选择不同的符号来将自己设计理念表达出来。除此之外，了解民族视觉符号及其相关内涵，并根据创作需要对这些符号进行适当的加工，以在其文化共性的基础上，通过设计与创新来赋予其特定的意义。对于一个具有着悠久历史和多民族聚居的国家来说，民族文化对我国来说是一笔无形的巨大财富，也是艺术设计取之不尽用之不竭的创作源泉。相关设计者只有对不同的民族文化进行钻研和感悟感悟，并运用扎实的文化素养与高超的设计技能将自己的设计理念运用各种视觉符号进行有效表达与呈现，以让作品在第一时间传达出所要传达的信息，抓住受众注意力，进而在满足大众审美需求的同时，有效激发起其文化和情感的共鸣。我国的平面设计要想在在国际上有所发展与作为，除了要向西方等发达国家学习之外，还需要对本土的文化资源进行更为深入的挖掘，研究民族的审美心理与哲学取向，事实上，这也是我们的文化之根、设计之根。换句话说，在现代平面设计中，我们不仅要面向世界，更要立足于民族。中国的现代艺术设计要想走出自己的路子就务必要尊重民族艺术的独特性，并寻找民族传统文化中为其他民族所不能及的思维优势及独特的艺术魅力。

三、结语

综上所述，平面设计中视觉符号的民族化并非是指将艺术符号进行简单的堆砌与罗列，而是要求设计者在充分认识、理解民族文化及其地域特征的基础上，将民族的东西巧妙的融入到现代化的表现手法中，以在传承和丰富民族文化的同时使其获得现代化建构的持续生命力，进而让我国的平面设计水平迈向一个新的高度。

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