王昌龄的送别诗特点

王昌龄是唐朝著名的诗人，他的送别诗在唐代诗歌中占据着极为重要的地位，无论是审美情趣还是表达艺术，王昌龄的送别诗都独具特色，引来了后世的争相效仿。以下是小编整理的王昌龄的送别诗特点，欢迎阅读！

王昌龄是唐代著名的诗人，其一生的诗作共计两百余首，在这其中，送别诗有五十二首，占总诗作的四分之一左右。这些送别诗十分的独特，不论是审美的角度，还是所使用的艺术手法，都与一般的诗作不同。本文笔者将针对其送别诗在艺术方面的特点来谈一谈自己的浅薄认识。

超然高绝的审美情趣与意识

审美情趣指的是诗人对于审美的判断和选择，其具体表现在诗人的创作过程之中对意向、题材和情感表达的选择上。王昌龄送别诗在当代具有着十分独特的个性。

（一）别出心裁的意象表达

首先，王昌龄的送别诗继承了传统的意象。在古代，诗人一般都会用杨柳和风月等意象来表达送别之情。而在王昌龄的诗中也会选择用明月的意象来表达分手和离别之苦。如《送郭司仓》中的“明月随良掾，春潮夜夜深”，作者通过描写明月的皎洁来反衬自己的悲伤，通过写淮水的绿来表达自己的深深留客之情。此诗中就是通过明月和春潮等意象来表达离别之愁。其次，王昌龄的送别诗并不局限于传统诗歌中的意象，有自己特有的表达感情的意象。在王昌龄的送别诗中，江被描写为寒江、夜被称为寒夜、松为幽松、蝉为寒蝉等等。在其诗作中，每种物像都不再仅仅是物像那么简单，而是被赋予了浓厚的感情色彩。作者也正是通过这些再为平常不过的物像来表达自己的情感，使诗歌更佳通俗易懂而又不缺乏感情。

（二）自然深厚的情感抒发

真挚的情感是很纯粹的，从古到今，朋友之间的友情一直被世人所歌颂和赞美。在送别朋友的时候，诗人往往都会用最简单地语言来表达自己的不舍。这些语言没有任何华丽的辞藻来修饰，简单到不能再简单，但字里行间都融入这丰厚的情感。王昌龄的送别诗便如此，抒情真挚朴实，也不矫揉造作。其诗作都是有感而发，并且写的情真意切，感人肺腑。此外，其送别诗不仅仅表达不舍，还借送别来明志。如《芙蓉楼送辛渐》中的“寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤”通过描写景色的凄凉和开阔来渲染离别的气息和自己的豁达。“洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶”则是抒情言志，“冰心玉壶”既写进了友谊的深挚又完整地表达了自己做人光明磊落的人格操守。

艺术表现手法因情而变

首先，或直抒胸臆或借景抒情。王昌龄的送别诗大多都属于直抒胸臆，如《送胡大》中的“荆门不堪别”、《送狄宗享》中的“送君归去愁不尽，又惜空度凉风天”等。另外，借景抒情也是王昌龄送别诗中一种很常见的表现手法。如上文提到的《送郭司仓》中，作者就借明月和春潮等景物来表达不舍。其次，王昌龄还善于运用不同的艺术构思来表达自己最真挚而深厚的感情。再有，其创作常常打破常规的限制，不是着重渲染离别时的情感，而是着意写离别之后的情景，这样的诗作有很多，如《送魏二》等。最后，王昌龄送别诗表达手法的另一个特别之处就是不注重离别的悲伤，而是注重离别的互相安慰，如《送吴十九往沅陵》等。

整体风格慷慨旷达，气格高尚

王昌龄的送别诗采用的是其一贯的边塞风格，虽有着离别的伤感，但还透露着豪迈、大气和慷慨。虽有离别，但无泪水，虽被贬，但不会失去志向，从其诗中感受不到丝毫的哀伤和呜咽。首先，其诗作的格调高昂爽朗，并且大气，不会使读者感到哀伤。其次，形象的体现了唐代的繁荣的气象。不仅不因为分别而哀伤，反而借分别来言志。王昌龄的送别诗中毫无凄切的词语，也没有缠绵与悱恻，即使分手，也要慷慨激昂。这表现的是王昌龄作为一个边塞诗人所具有的硬气，因此其诗歌也是明快的。

一个字关联了整句话，一首诗也形象体现了一个诗人的人物特征。王昌龄的送别诗充分表现了边塞风格，饱含着忧国忧民的情感，更是体现着作者本人气度的慷慨。正是这种慷慨形成了王昌龄送别诗特有的诗风和其特有的创作风格，将王昌龄的人物特点表现的淋漓尽致。

结束语

从古到今，中国人不管走到哪里都会怀着满满的故国乡土之思。骨肉的分离与朋友的离别更是牵动着所有人的心弦。因此，离别就自然而然地成为了古代诗歌中歌咏的重要内容之一。特别是唐代，因为社会的波澜起伏，诗人的人生际遇也就变得起伏不定，对离别的歌咏更是淋漓尽致。王昌龄作为唐代著名诗人，其送别诗的独特性把唐代的送别诗更是提高了一定的高度。

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